As tendências de decoração mais estranhas da história
O que hoje parece estranho, exagerado ou simplesmente inexplicável já foi considerado o máximo em bom gosto.
A decoração da casa nunca foi apenas uma questão de gosto. Ao longo dos séculos, ela também serviu para mostrar riqueza, acompanhar novas tecnologias, copiar celebridades e, às vezes, simplesmente seguir a moda.
O problema é que a moda passa.
E é aí que algumas escolhas que um dia pareciam sofisticadas acabam sobrevivendo apenas nas fotografias antigas — para nossa diversão.
Do papel de parede que parecia uma floresta inteira aos móveis revestidos de plástico, passando por cores que hoje fariam muita gente fugir de casa, algumas tendências de decoração são verdadeiras cápsulas do tempo.
Prepare-se para olhar para o passado e pensar uma coisa bastante simples:
“Como é que alguém achou isso bonito?”
Quando a casa virou uma floresta
Durante o século XIX, especialmente na era vitoriana, os papéis de parede ganharam enorme popularidade. E quanto mais elaborados, melhor.
Flores, folhas, pássaros, arabescos e padrões extremamente carregados podiam cobrir praticamente toda uma parede — e, em alguns casos, o ambiente inteiro.
A ideia de uma parede discreta e neutra não parecia ser prioridade.
Pelo contrário: quanto mais informação visual, mais sofisticado.
Hoje, um papel de parede desses em todas as paredes de uma sala provavelmente provocaria uma crise de ansiedade em quem prefere ambientes minimalistas.
Na época, porém, era sinal de bom gosto.
A paixão pelo excesso
Se existe uma característica que aparece repetidamente na história da decoração, é o gosto pelo exagero.
Em determinados períodos, ter uma casa bonita significava justamente mostrar que você podia colocar muita coisa dentro dela.
Móveis ornamentados, cortinas pesadas, tapetes enormes, espelhos, quadros, objetos decorativos e tecidos diferentes disputavam espaço.
O ambiente precisava impressionar.
E, em algumas casas, aparentemente também precisava esconder as paredes.
Hoje, a tendência é valorizar espaços mais leves, circulação e iluminação. Mas durante muito tempo a lógica foi praticamente inversa:
se havia um espaço vazio, alguém precisava colocar alguma coisa ali.
O reino do plástico
Poucas coisas representam tão bem determinadas décadas do século XX quanto o plástico.
A partir dos anos 1950, ele passou a simbolizar modernidade, praticidade e o futuro.
E foi parar em praticamente tudo.
Móveis, luminárias, utensílios, revestimentos e objetos decorativos ganharam versões plásticas. A novidade parecia irresistível.
Mas houve uma ideia especialmente curiosa: cobrir móveis e sofás com plástico transparente para protegê-los.
Sim, o objetivo era preservar o estofado.
O pequeno detalhe é que, para isso, algumas pessoas aceitavam passar boa parte do dia sentadas em cima de uma camada de plástico.
O sofá ficava novo.
O conforto… isso já era outra história.
Carpete até onde a vista alcança
O carpete já teve momentos de enorme prestígio na decoração.
E não estamos falando apenas do chão.
Durante determinadas décadas, era possível encontrar ambientes em que o carpete praticamente dominava tudo: salas, quartos, escadas e até paredes.
A ideia era criar um ambiente aconchegante, sofisticado e visualmente uniforme.
O problema é que, olhando hoje, alguns desses ambientes parecem ter sido construídos com um único objetivo:
eliminar qualquer superfície que pudesse ficar sem carpete.
A tendência perdeu força em muitos lugares, especialmente à medida que pisos de madeira e outros materiais passaram a ser valorizados pela facilidade de manutenção e pelo aspecto mais natural.
A febre das cores impossíveis
Verde-abacate. Laranja queimado. Amarelo mostarda. Marrom.
Se você está pensando que essas cores não combinam muito bem, talvez esteja apenas alguns anos atrasado.
Nas décadas de 1960 e 1970, combinações fortes e terrosas dominaram cozinhas, salas e eletrodomésticos.
E não era apenas uma almofada aqui ou uma parede ali.
Geladeiras, fogões, sofás, cortinas e revestimentos podiam participar da mesma festa cromática.
O resultado, para os olhos de hoje, pode ser bastante curioso.
Mas havia uma lógica por trás disso: depois de décadas de ambientes mais formais e sóbrios, aquelas cores transmitiam otimismo, modernidade e uma ruptura com o passado.
O que hoje parece estranho já foi, literalmente, uma declaração de modernidade.
O banheiro também entrou na brincadeira
E se você pensa que os exageros ficaram restritos à sala e à cozinha, temos más notícias.
Os banheiros também tiveram suas fases.
Houve períodos em que louças coloridas eram extremamente desejadas. Banheiras, pias e vasos sanitários podiam aparecer em tons como rosa, azul, verde ou amarelo.
O famoso “Millennial Pink” ainda nem existia, mas o banheiro rosa já havia feito história muito antes.
Alguns desses ambientes tinham uma combinação bastante peculiar: azulejos coloridos, louças da mesma cor e acessórios combinando.
Era praticamente um conjunto completo.
Hoje, o branco domina boa parte dos banheiros contemporâneos justamente por transmitir limpeza, amplitude e neutralidade.
Mas durante um bom período, o banheiro também queria ter personalidade.
E, em alguns casos, personalidade até demais.
O teto também queria atenção
Durante muito tempo, o teto foi praticamente esquecido na decoração contemporânea.
Mas nem sempre foi assim.
Em diferentes períodos históricos, tetos decorados eram uma forma de demonstrar riqueza e poder. Pinturas, ornamentos, molduras e detalhes arquitetônicos transformavam o teto em uma espécie de quinta parede.
E não precisava ser discreto.
Em palácios e residências luxuosas, olhar para cima podia revelar cenas mitológicas, figuras religiosas, paisagens e enormes composições artísticas.
Hoje, colocar uma pintura gigantesca no teto da sala provavelmente seria considerado uma escolha bastante ousada.
Naquela época, era simplesmente uma maneira de mostrar que você podia pagar por aquilo.
O móvel que precisava parecer outra coisa
Uma das características mais divertidas da história da decoração é a capacidade humana de transformar uma coisa em outra.
Ao longo do tempo, móveis e objetos foram criados para imitar materiais mais caros.
Madeira podia ser pintada para parecer outra madeira.
Materiais mais baratos podiam ganhar acabamentos que lembravam mármore, pedra ou metais nobres.
A lógica era simples: se não dá para ter o material caro, faça parecer que tem.
Hoje, isso pode soar como uma espécie de “gambiarra decorativa”.
Mas durante séculos foi uma técnica perfeitamente respeitável — e, em alguns casos, executada por artistas especializados.
E então veio o minimalismo
Depois de tantos excessos, talvez fosse inevitável surgir uma reação.
A decoração moderna passou a valorizar cada vez mais linhas simples, espaços vazios, cores neutras, iluminação natural e menos objetos.
O famoso “menos é mais” ganhou força.
Mas existe uma ironia nisso tudo.
Da mesma maneira que hoje olhamos para um banheiro rosa e pensamos “como alguém teve essa ideia?”, talvez daqui a algumas décadas alguém olhe para uma sala contemporânea completamente branca, com um sofá bege, uma mesa de madeira clara e três vasos de cerâmica e pergunte:
“Era tudo assim?”
Porque decoração também é moda.
E moda tem uma característica curiosa:
quase sempre parece definitiva enquanto está acontecendo.
A casa como máquina do tempo
Talvez seja justamente isso que torna a história da decoração tão interessante.
Uma casa nunca conta apenas como alguém queria que seu espaço fosse bonito.
Ela conta quem aquela pessoa era, quanto dinheiro tinha, quais tecnologias estavam disponíveis, o que estava na moda e até o que aquela sociedade considerava moderno ou sofisticado.
O que hoje parece bizarro um dia foi novidade.
O que hoje parece elegante pode parecer completamente ultrapassado amanhã.
E talvez seja por isso que vale a pena olhar para essas tendências estranhas com um pouco menos de julgamento.
Afinal, daqui a cinquenta anos alguém pode estar olhando para a nossa sala de hoje e pensando exatamente a mesma coisa.
E isso, convenhamos, seria uma bela continuação para o próximo capítulo do Casa Lado B.
Até mais!